Paralamas do Sucesso - Dos Margaritas (single remix) Item de colecionador

capa interna

capa externa

“Pero nada me hará tan feliz como dos Margaritas” é o refrão da música “Dos Margaritas” que a banda Paralamas do Sucesso lançou em cd single remix promocional digipack em 1994. Este single apresenta 3 remixes e foram produzidos pelo Dj Memê. O qual, na época já chamava  atenção do mercado brasileiro com suas misturas e montagens musicais. 

É importante recordar que naquele período, o Brasil ainda estava assimilando a construção melódica feita por Madonna ao lançar o álbum Erótica em 1992. Na área roqueira...., bem vamos pular essa parte porque novidade no rock não havia nada comercial além da continuidade da mesma coisa.  E na música brasileira, o axé já começava a agitar o povão bem antes de se tornar uma festividade nacional. 

Aliás, jornalistas, fofoqueiros de plantão e paparazzis em busca de novidades, tiravam férias na Bahia e voltavam para São Paulo e Rio de Janeiro contagiados pelos ritmos nordestinos. Isso não é uma crítica, mas apenas uma constatação de como aconteceram as coisas. Se não foi dessa forma, por favor, que provem ao contrário! A mídia não é a culpada, mas foi ela quem deu um “empurranzinho” para a consagração do axé em terras tropicais, entre outros tantos ritmos e estilos! 

Ninguém esta dizendo que o axé é bom ou ruim. Apenas lembramos ao leitor como as coisas aconteceram e ainda movimentam a música no Brasil. Logo, é preciso tomar cuidado para não misturar música de comércio com música de talento! O remix da canção "Dos margaritas" também foi compilado no álbum de remixes “Só Dance” , que foi lançado em 1994 com remixes de canções de vários artistas brasileiros e que em breve será postado pelo blog.

 1- Dos Margaritas – Technotribal Mix

Análise: Se você pensou em uma batida forte como o estrondo de um tambor, infelizmente, terá que se contentar com um batuquezito meia boca. Sabe aquela bateria de escola de samba? Sabe aquele som produzido pelos tambores japoneses? Pois é, infelizmente, em todas as versões deste single você vai encontrar uma bateria chupada à la Kraftwerk. Nada contra as influências musicais kraftwerkianas, as quais o Dj Memê buscou inspiração para produzir os remixes,  mas a batida da música merecia ganhar mais peso e mais empolgação!

Outro detalhe importante é que se você tirar a voz do vocalista, mudar um pouco a velocidade da canção e adicionar os vocais Hip hop de um MC, com certeza a música se transformaria num belo funk carioca. O remix é interessante, mas se comparado com as possibilidades tecnológicas atuais, a vibração da melodia seria bem diferente. De qualquer forma, vale pelo registro.

2 - Dos Margaritas –  Original version

Análise: Versão original é igual a versão apresentada pelo álbum. Não é um remix 

3 - Dos Margaritas – Memê´s Technological 12"

Análise:  Esse  remix é o mais longo de todos e segue a mesma linha da versão Technotribal, porém com arranjos iniciais diferentes. Direcionado para as festas e para os clubs, se fosse hoje, iria sugerir para o dj memê sobrepor  ou duplicar as camadas melódicas (landscapes) que garantem a sustentabilidade na canção, para marcar melhor o andamento melódico da música. 

4- Dos Margaritas – Technological radio mix

Análise: Esse remix tem a mesma estrutura da versão anterior, porém com menor tempo e produzido para tocar no rádio.

* Caso tivesse postado o single há quinze anos, diversos fãs iriam se descabelar para comprar esse cd raro que virou item de colecionador. 

** Essa música foi lançada originalmente no álbum Severino em 1994, Gravadora Emi-Odeon.

CD

**** Seis meses após essa postagem ter sido divulgada, recebemos a informação de que este single também foi editado em vinil 12" promocional junto com a música "Eu ví o Rei" da cantora Marina Lima. As músicas dos Paralamas do Sucesso que aparecem no lado A do vinil são: 

1- Dos Margaritas – Memê´s Technological 12" 
2- Dos Margaritas – Technotribal Mix
3 - Dos Margaritas – Technological radio mix 

* Sem dúvida um item raro de colecionador! Veja imagem abaixo:

Foto do single editado em vinil

Kid Abelha - Eu não esqueço nada (single remix)

Capa frente/verso

Como é bom estar informado sobre as coisas. Aliás, o que ocorreu nesse single do Kid Abelha vem em bom momento. Ao contrário do que a propaganda impressa na capa do single nos diz “ 4 versões remix”, na prática existe apenas uma. Isso mesmo caro leitor. Apenas 1 (uma) versão que possa ser considerada remix.

- Mas o que ocorreu afinal?

A resposta é bem simples.
Existem duas correntes de entendimento sobre a função do remix:
A primeira é: O remix se caracteriza quando a melodia da música é remexida para dançar ou não.
A segunda é: O remix “pode” ser caracterizado também, quando a melodia fica mais longa ou quando a melodia alterna sua característica com os chamados “DUBS”. Isto é, uma parte cantada e a outra não. Ou ainda, o remix pode ser caracterizado se a melodia manter apenas a estrofe principal cantada e o decorrer da canção ficar em instrumental. Combinado! Agora que você já sabe como se caracteriza o remix então a primeira coisa a fazer é tomar cuidado para não comprar gato por lebre ou sair por ai dizendo que tudo virou remix. Afinal, a verdade tarda mas não falha!

Mas e as gravadoras nesse processo, como ficam?

Não ficam. Aliás,   nem vou perder o meu tempo falando sobre o tipo de pessoa que trabalha em algumas gravadoras do Brasil. Sim! Caro leitor, essa falta de entendimento só acontece no Brasil, porque lá fora, quem trabalha nas grandes gravadoras sabe tudo sobre o remix, até mesmo os roqueiros! Porém no Brasil nós temos futebol, jabuticaba, carnaval, água-de-coco e pensar cansa. Desculpe! Só estou falando sobre parte da realidade musical brasileira. Sinto muito. O Brasil tem um longo caminho pela frente, até mesmo os músicos e seus pseudo-acessores precisam ler mais. Depois dizem que a culpa é do Bill Gates.  Fazer o quê. Tem gente que fica o tempo todo transando, bebendo e se drogando. O que esperar dessas pessoas?
Eu quero é música! Psicodelia! Remix! O resto é tudo igual e sem graça!!!

Seguindo adiante, o single possui apenas um remix feito pelo dj Memê na versão curta (rádio) e na versão longa (clube). As outras melodias “chamadas de remix” nada mais são do que versões iguais a original. Uma delas é  versão acústica (poprock) e outra é na versão chamada de pop rock´n´roll. (mais poprock semelhante a original). Logo, não há nada de remix nisso!

1 – Versão álbum (é igual a versão original do ábum)

2 – Meme´s radio hit mix
Análise: Trata-se de um remix editado para programas de rádio ao estilo Drum n´bass. Tem uma boa pegada, tem uma levada 100% Brazilian Drum n´bass.

3 – Memê pop rock´n´roll mix
Análise: Isso não é um remix, mas apenas uma versão com base poprock igual a versão original.

4 – Memê TV acústico
Análise: Isso também não é um remix, mas apenas a versão acústica poprock da mesma versão original.

5 – Meme´s D&B X-perience mix
Análise: Quem conhece o trabalho do DJ meme sabe que a área dele não é o estilo Drum n´bass. Porém os artistas, djs, músicos e produtores são livres para testar ou experimentar diversos gêneros musicais. Logo, o remix nada mais é do que uma experiência do Dj meme na área de Drum n´bass. O resultado final não fica a desejar, porém poderia ter tido mais impacto.

6 – Faixa interativa com videoclip em versão CD

CD

Jota Quest - oxigênio (single remix)

Capa/verso 

Gosto do Jota Quest porque ele tem uma proposta conceitual com mais envolvimento junto a contemporaneidade musical. Já tive oportunidade de entrevistá-lo para uma empresa de comunicação na Serra gaúcha-RS e é clara a evidência de um comprometimento com a modernidade no mundo musical que está ao nosso redor. Aliás, o texto impresso no encarte do cd single já diz tudo!

“Reclicar, recriar. Transformar conceitos. Samplear o presente. Construir o futuro. Salve o remix! Oxigênio para as pistas. Adrenalina, afetamina. A contramão, a alternativa. O pop, o rock, o samba, o funk.A música eletrônica. Partículas de ilusão. Formando o novo som. Salve o DJ! ”

O single da  música Oxigênio não dispõe de remixes com nomes, mas apenas destaca quem remixou a música. Essa escolha foi bem interessante pois apresenta expoentes musicais diferentes para um mesmo produto. Quem ganha é o público ao escolher a versão que mais satisfaz seu entendimento.  O single foi produzido por Marcelo Sussenkind e tem direção artística de Ronaldo Viana. A música conta com a participação especial do cantor Zé Ramalho. Sony music. 

1 - Versão álbum

Análise: é igual a versão do álbum, com muito pop-rock para contentar os fãs domesticados pelo estilo.

- Como assim???? 

Ora, como assim!!!?  Roqueiro de verdade não gosta de Jota Quest. Pode perguntar a qualquer um! Mas parte da multidão brasileira que topa tudo por dinheiro para aparecer em reality shows, vai esperar o quê?! Acho que  grande parte da população precisa ver e ouvir as musicas que estão além do horizonte da caixa de balaio dos supermercados. Pense nisso! Não fique revoltado. Analise os fatos e verá que existe verdade nessa afirmação! Aliás, o cantor Cazuza já disse isso! Inclusive no filme sobre sua vida aparece uma cena genial de Cazuza quebrando o prêmio de disco de ouro na gravadora e dizendo:  100 mil pessoas ouvindo a mesma coisa!!!! 100 mil fãs fazendo a mesma coisa! " 
É engraçado ver todo mundo robozinho de mãos dadas e sapatinho lustro ouvindo a mesma musiquinha que toca trocentas vezes no rádio comercial! Eca" Que falta de independência! 

Essa escravidão na música brasileira faz com que esse blog seja algo no meio do nada!!! 

2- Remix by DJ Marky

Análise: Nessa versão a melodia original nem é reconhecida, a não ser pelos arranjos iniciais com o vocal sintetizado do cantor Zé Ramalho dizendo a frase “Somos todos os deuses somos todos um só”. No restante a melodia é um prazer total para fãs do gênero. 

Quem conhece o DJ Marky sabe que sua linha musical está voltada para o Drum n´ bass (ao menos por enquanto). Logo, se trata de uma versão direcionada ao estilo. Para ser mais esclarecedor, poderíamos enquadrar esse remix na área do Brazilian drum n´bass, porque a galera internacional chama os remixes em drum n´ bass produzidos no Brasil de Brazilian Drun n´bass! Entendeu! (esse blog já comentou sobre isso no tópico da música Eu vou torcer da cantora Fernanda Abreu).

- Então porque os gringos chamam de Brazilian drum n´ bass os brasileiros também tem que copiar? 

GOSTO DE RESPONDER ESSAS PERGUNTAS PROVOCATIVAS! A RESPOSTA É SIM, CARO LEITOR! E BEM FEITO PRA NÓS! LEMBRE-SE O BRASIL É UM PAÍS COLONIZADO! Pode falar com qualquer político, historiador, antropólogo, cientista e o escambau, todos irão confirmar que o Brasil não dita as regras em vários conceitos internacionais. O Brasil não é um país colonizador ou um país que manda!  o Brasil segue a evolução sobre os aspectos que já fazem parte do entendimento de outros humanos em países civilizados. 

E além de tudo não inventamos a música, nem o rock, nem o techno, nem a valsa, nem o piano, nem a concepção de dance. Não inventamos a guitarra,  o saxofone, a televisão, o rádio e outras centenas de sistemas e objetos que utilizamos para sobreviver em nossa organização mundial.

O sistema jurídico é copiado dos ingleses e franceses, nossa língua oficial é portuguesa. A medicina veio de fora como também as universidades, o sistema educacional e vários outros conceitos filosóficos, sociais, econômicos, etc, etc, etc e tal. Por esses fatores eu respeito a galera da Bossa nova, da Tropicália e do Funk carioca (mesmo não gostando) porque são coisas nossas! Bem brasileiras! Não se trata de nacionalismo barato! Estamos falando de sobrevivência diante da história que a nossa geração comprou pela metade. Estamos falando de independência diante da escravidão artística. Você acha que eu não gostaria que o Brasil detivesse toda essa tecnologia musical? Mas não fomos nós que inventamos, pois chegamos atrasados nessa história, tanto quanto outras centenas de coisas!

Logo, o que nos resta é aproveitar algumas coisas boas que dispomos, aprender com a educação que ainda não alcançamos e tentar viver na evolução e contemporaneidade mundial.

3 – Remix by DJ Anderson Noise

Tive a oportunidade de almoçar com o DJ Anderson Noise na sua passagem,  a trabalho,  pela cidade de Caxias do Sul – RS, em 2010. Durante a conversa, que contou com a participação da dupla de músicos do projeto CCOMA (um projeto gaúcho bem interessante que mistura musica eletrônica e influências jazzísticas) ficou claro, na voz de Anderson Noise, a necessidade de muita dedicação e muito trabalho na vida de um DJ acostumado a tocar em várias gigs mundo afora.  Aliás, em breve um dos seus trabalhos também será postado aqui no blog. A proposta de Anderson Noise para o remix da música Oxigênio segue a linha techno. No decorrer da melodia é possível ouvir diversas vezes a palavra “oxigênio” sintetizada e misturada ao teclado e a bateria parecendo um alarme sobreposto as camadas lineares com momentos de progressão como se fosse uma grande onda musical. Essa versão não é cantada. Foi produzida para um público que adora techno e suas variações.

4 - Remix by DJ FonC (Mad Oxl)

O remix segue a linha eletrônica próxima ao hard techno e é bem interessante. Porém, percebe-se que a masterização dessa música ficou prejudicada. Cadê a bateria?? Cadê os outros instrumentos? Quando se ouve a versão sem tem a impressão que tudo está em segundo plano. A bateria não soa forte e contundente, mas apenas uma bateria para dar andamento a melodia. O Sintetizador não e um “sintetizador” empolgante, mas apenas um tecladinho qualquer. Testei a versão utilizando a aparelhagem de um clube antes de iniciar a festa. A constatação é que essa versão perde em potência e qualidade se mixada com outras melodias. Em resumo, não adianta aumentar o volume. Se não foi proposital, estamos diante daquele velho problema técnico brasileiro. Ou seja, muita gente fazendo música, mas a qualidade da masterização deixa a desejar!

5 – Remix by Memê (radio hit)

Para quem gosta de dance music fique tranquilo, como a própria musica nos diz que ainda é possível voar, o remix atende ao gosto comercial da galera. O timbre de piano utilizado nesse remix lembra do timbre usado por Crystal Waters  em um dos remixes da canção Gypsy Woman de 1991. Os arranjos iniciais parecem voar ou emergir das profundezas culminando com a voz do cantor Zé Ramalho que diz: “Povo da terra olhem para o céu e vejam que límpido cristal tem a vossa alma. O abraço das criaturas no templo do amor, a paixão da natureza, o delírio de viver. Somos todos os deuses, somos todos um só! “ Nesse momento os tambores batem oito vezes (como se estivesse batendo em uma porta) ouve-se um grito forte e a música toma o seu rumo dançante, Tum,tis,Tum, Tum,tis,Tum. (risos) E viva a diversão galera! O resto é só felicidade e oxigênio, mesmo com a fumaça!

OBS: Por enquanto não foram localizadas outras versões para essa música. Não consta no encarte ou no cd a grafia do ano de lançamento do single. Deve ter sido simultâneo ao álbum, em 2000.

CD